El CUARTETO DE SAXOS CORDOBA surge por la iniciativa de cuatro músicos locales de hacer conocer todas las posibilidades expresivas y técnicas de la familia completa de saxofones.
Realiza su debut en el año 2003, en la ciudad de Villa Allende, con gran repercusión, y comienza una serie de conciertos de gran nivel artístico.
Desde su formación se ha especializado en el repertorio clásico y original para tal formación, siendo uno de los primeros grupos en dedicarse a pleno al estudio de este género en nuestro país, así como también realiza una ardua tarea de investigación acerca de la música popular argentina.
En el año 2005 participa del 8º Concurso Bienal Juvenil, organizado por Shell y Festivales Musicales, con el Apoyo del British Council, resultando ganador del segundo premio de la categoría música de Cámara. Dicho concurso es el máximo concurso para música de cámara del país.
En Julio de 2006 es invitado a participar del Vº Encuentro Nacional de Música de Cámara, en la ciudad de Posadas, provincia de Misiones.

Nicolás Ahumada

Comienza sus estudios en el año 1995 en el Conservatorio Provincial Félix T. Garzón, en el cual se recibe de profesor de saxofón en el año 2001. Estudió con Juan Carlos Pinzani, María Noel Luzardo en Argentina y Arno Bornkamp, en Holanda.

Ha participado de numerosos concursos, recibiendo distinciones como el primer premio y premio especial Giraudo - Mayorga, en el “XIII Concurso Internacional para Niños y Jóvenes Músicos”, en el año 2001; el segundo premio junto al “Cuarteto de Saxos Córdoba” en el Bienal Juvenil, organizado por el British Council y Shell Capsa, en el año 2005, y el segundo premio del Concurso “Música en Plural” 2006, junto a Gisele Tobares, auspiciados por Telecom, Cultura de la Nación y Radio Nacional. En el 2007 gana el primer premio de música de cámara en el “Bienal Juvenil” edición 2007-2008.

En septiembre del 2007 la Bolsa de Comercio de Córdoba lo distingue como uno de los “Diez Jóvenes Sobresalientes edición 2007”, premiándolo por su trayectoria y sus logros en el ámbito artístico.

Integró la Banda Juvenil Municipal, la Banda Sinfónica de Córdoba, la Orquesta de la U.N.C, la Orquesta Sinfónica de Córdoba, la Atípica Orquesta de Saxofones (Buenos Aires). Actualmente integra el “Cuarteto de Saxos Córdoba” (CSC) y el quinteto de vientos SLAP!.

Ha tocado conciertos como solista junto a organismos cordobeses, como la Banda Sinfónica de la Provincia, Orquesta de Vientos, Banda Sinfónica Municipal Juvenil, Orquesta del Conservatorio Félix T. Garzón y Ensamble de Cámara de Córdoba, la Orquesta Sinfónica de Mar del Plata, y en Brasil con la Orquesta de Sopros de Tatui, siendo dirigido por las batutas de Pablo Almada, David Antezana, Miguel Etchegoncelay, Itzhak Tamir Kleiman, Daniel Schapiro, Mauricio Weintraub, Rodrigo Vitta y Hadrian Avila Arzuza.

Desde el año 2007 participa como profesor superior de numerosos cursos nacionales, como el 1º Festival de Saxofón Santa Fé 2008 organizado por la U.N.L, e internacionales como el “3º Encontro de Saxofonistas 2007”, Tatui, Brasil.
En ambos festivales es el encargado de los conciertos de clausura.

En el mismo año participa como concertista del 3º Festival de Saxofón Bs.As., y como Asistente del 1º Curso de Arno Bornkamp en la Argentina, con quien toca un concierto Final, en la Facultad de Derecho de Buenos Aires y en el Teatro 1º de Mayo, en Santa Fé.

En la actualidad toma clases regulares de música de cámara, junto a su pianista Gisele Tobares, con el profesor Fernando Pérez (integrante del “Nuevo Trío Argentino), y se desempeña como profesor titular de la cátedra de saxofón del Conservatorio Félix T. Garzón, cargo que ostenta desde el 2003.

Ariel Ruiz Díaz
Estudió en el Conservatorio Félix T. Garzón, con Guillermo Rebosolan, recibiéndose de Profesor de saxofón con la medalla de Oro otorgada por el Rotary Club al mejor egresado, en 1998.

Participó de numerosos concursos, como el Concurso Internacional de Música de Buenos Aires y el Concurso Nacional de Música de Cámara de Buenos Aires.

Seleccionado por el Fondo Nacional de las Artes y la Embajada de Francia para perfeccionarse en la Ècole Normale de Musique de París.

Ha realizado numerosos conciertos en Argentina, en salas como: Salón Dorado del Teatro Colón, Centro Experimental del Teatro Colón, Cabildo Histórico de Córdoba, Teatro San Martín, Teatro Real, Istituto Italiano di Cultura, entre otros.

Ha realizado conciertos en Europa, en salas como: Teatro Selinute (Ancona, Italia), Sala Munch (Paris), Sala Cortot (Paris), Teatro de Tarascon (Provence, Francia), Pinto (España).

En septiembre del 2005 se presenta junto al Cuarteto de Saxos que integra, al 8º Concurso Bienal Juvenil, resultando ganadores del 2º premio en la categoría música de cámara.

Actualmente se desempeña como Profesor Titular de saxofón en el Conservatorio Félix T. Garzón.

Marcos Sahade

Comienza sus estudios de saxofón en el año 1993 en la ciudad de Buenos Aires; luego continúa en 1994 la carrera de instrumentista en la escuela de música popular La Colmena (Córdoba) especializándose en diversos estilos de música (Clásico, Jazz, Tango, Folklore, etc.). Más tarde se recibe como Profesor en Saxofón con la máxima calificación en el Conservatorio Provincial Felix T. Garzón.

Ha realizado numerosos cursos y clínicas con destacados músicos de Argentina y del exterior, tales como Dale Underwood (USA), Cristophe Bois (Francia), Hilda Herrera (Bs. As.), Trío Fatoruso (Uruguay), Lee Konitz (USA), Pino Marrone (Bs. As.), Fernando Tarrés & the Arida Conta Group (USA), María Noel Luzardo (Bs. As.); entre otros.

Se perfeccionó en Dirección de Bandas Sinfónicas con los Maestros Darío Sotelo (Brasil, Mgtr. en Dirección en Inglaterra), y Mark Whitlock (USA, Doctorado en Dirección en USA).

Integró organismos artísticos como el Ensamble Municipal, Orquesta de Vientos de Córdoba, Banda Sinfónica de la Provincia de Córdoba, Big Band de La Colmena, Orquesta de Saxos de La Colmena, EMC Córdoba Jazz Orchestra, Córdoba Jazz Ensamble, entre otros. Actualmente integra la Banda Sinfónica Municipal.

Integró grupos de diversos géneros musicales: Session Jazz Group, Misty Jazz Band, Jam (Latin Jazz), Cóctel Soul, La Candela (Salsa), Los Cocineros, La Tumbada (Latino), Los Particulares, Del Ciel Ensamble, Misty Jazz Band, entre muchos otros.

Realizó conciertos con músicos de la talla de Daniel Besnier (Francia), Rodrigo Capistrano (Brasil), Erik Heimann Pais (Brasil), Cristophe Bois (Francia), Tim Bell (USA), Lennie Foy (USA), Steve Zenz (USA), entre otros.

Compositor y arreglador en distintos grupos musicales, tanto populares como clásicos.

Ganador del 2° premio en el VIII° Concurso Bienal 2005/ 2006 (organizado por el Consulado Británico, Shell y Festivales Musicales, Bs. As., Argentina) en la categoría Música de Cámara.

Participó de encuentros y festivales nacionales e internacionales, tales como el V Festival Internacional de Jazz (Cba.); III Congreso Iberoamericano de Compositores, Directores, e instrumentistas de Banda Sinfónica; 5º Encuentro Nacional de Música de Cámara, Posadas 2006; 2º Encuentro de Compositores, Arregladores y Directores de Banda Sinfónica, Brasil 2007; y el Festival Internacional de Jazz, Ushuaia 2009. En el 2008 es convocado para dictar una Clínica de Dirección en el Encuentro Provincial de Músicos en Tierra del Fuego.

Realizó una intensa labor pedagógica como Director de la Banda Juvenil Municipal de Pilar (Cba.); profesor y subdirector de la Banda Juvenil Municipal de Ceres (Santa Fe); Director del Ensamble de Saxofones del Conservatorio Felix T. Garzón; profesor de Saxofón del Conservatorio Bach, Profesor del Centro Provincial de Formación Artística (Ushuaia), y convocado para dictar clases por distintas academias de la Ciudad de Córdoba.

Gabriel Engelland

Gabriel Engelland comienza sus estudios musicales en el año 1995 con el profesor Marcelo Seguí y continúa en el Conservatorio Provincial de música Félix T. Garzón con el profesor Guillermo Rebosolán.
Participó en diversos grupos folclóricos con el objeto de difundir entre el público joven la cultura argentina y obtuvo numerosos premios, entre ellos:
1997 –Junto al grupo instrumental “ALMAFUERTE” recibe el tercer premio en el festival folclórico juvenil de Saldán.
1999 –Primer premio y premio revelación en el “Festival del Olivo” en Cruz del Eje, junto a la misma agrupación y primer premio dúo instrumental.
2000 –Mención especial con el grupo “LA TRUNCA” en cruz del eje.
2000 –Premio revelación en el “festival del agua” en Villa del Rosario.
2001. Integra como músico la compañía teatral “FAHRENHEIT” en el marco de la feria del libro Córdoba ’01.
Realiza junto al trío “nada de cuanto” la banda sonora del cortometraje “siempre que paro… llovió” perteneciente a la cátedra de cine de la Universidad Nacional de Córdoba.
2003. Integra como saxofonista tenor el “cuarteto de saxos Córdoba” fundado por profesores del conservatorio especializándose en el estudio de la música de cámara.
2004. Compone la banda sonora del cortometraje de cine independiente “quid”.
2005. Obtiene junto al cuarteto de saxos el segundo lugar en la bienal nacional de música de cámara, realizada en Buenos Aires, organizada por el consulado británico y “festivales musicales”
2006. Participa junto al cuarteto de saxos córdoba del 5º encuentro nacional de música de cámara realizado en la ciudad de posadas, provincia de Misiones, obteniendo excelentes críticas de la prensa y del público en general.
- Obtiene mención especial en el concurso organizado por Rótary Club Argentina (concurso en el cual participaron solo los reconocidos con la máxima calificación en el Conservatorio Provincial de música Félix T. Garzón).
Desarrolla el proyecto: “descubriendo cultura……lo que no se transmite desaparece” destinado a alumnos y docentes de nivel inicial, primer y segundo ciclo del E.G.B. realizando talleres y conciertos didácticos en distintas escuelas de la provincia.

Como solista o integrando diferentes organismos artísticos ha realizado presentaciones y conciertos en numerosas salas y escenarios de la ciudad de Córdoba, Buenos Aires y del interior del país, entre ellos auditórium pabellón argentina de la Universidad Nacional de Córdoba, sala Luis de Tejeda del Teatro San Martín, Teatro Real (córdoba) Centro de Arte Contemporáneo (Mendoza), conservatorio provincial de Buenos Aires, Auditórium ciudad de las artes, Radio Nacional, escenario Atahualpa Yupanqui (Cosquín).

A lo largo de su carrera ha participado de diversos cursos y clínicas con destacados músicos del país y del exterior, entre ellos con la prestigiosa saxofonista Maria Noel Luzardo (Bs. As.) y el compositor Benjamín Kobler (Alemania).